El estilo de vida de Claude Monet 5.

© Copyright  Fernando Conde Torrens

 

 

 

 

 

        Nos hemos quedado en 1.869, el año en que vio la luz el estilo que luego se llamaría Impresionista de la mano de su creador, Claude Monet. La situación económica es aún desfavorable a pesar de algún cuadro de encargo que Monet consigue realizar. No obstante, la atmósfera entre Francia y su vecina Alemania se enrarece hasta el punto de que se ve inminente una confrontación armada. Monet piensa que será llamado a filas. Tal vez recuerda su mala experiencia con las armas de joven. El caso es que decide casarse con Camille.

        Nada más desposarse con la madre de su hijo y ex-modelo, Camille Doncieux, estalla la guerra entre Francia y Alemania. Monet, que no está ni por la Pintura oficial ni por la postura oficial de su país,  sale primero de París y se muda a Normandía. Semanas más tarde toma un vapor con su pequeña familia y sale para Inglaterra. Allá permanece por un año, el tiempo que dura la guerra. En Inglaterra apenas pinta, tal vez la luz que Monet precisa y que está aprendiendo a reproducir le falla y las brumas londinenses se prestan poco a su paleta. Además, coge el mal tiempo, de Octubre a la primavera. Sólo hará algo de beneficio para su futuro, conoce al marchante Durand-Ruel, que comercia con cuadros de Pintores franceses de la Escuela de Barbizón. Al ver los cuadros de Monet comprende que un nuevo movimiento está naciendo y hace publicidad y se vuelca no sólo en la Escuela de Barbizón sino en los cuadros de Monet, Pissarro, Sisley, Renoir y el resto del grupo. Ésta será una relación duradera y muy fuerte y permitirá que Monet saque paulatinamente al mercado su producción. En la guerra, desgraciadamente, muere Bazille, su amigo y colega de Pintura. Por eso hay muy pocos cuadros suyos ...

        De las descasas semanas en que Monet está en Normandía es el cuadro que veremos a continuación. Nótese la soltura y rapidez con las que Monet resuelve el río, preludio de su quehacer Impresionista. Las pinceladas están ahí, a la vista ... y sin embargo aquello parece agua ...

 

Claude Monet, 1.870. El puente de Bourgival. Óleo sobre lienzo, 63 x 91 cm. MAnchester, Currier Gallery of Art.

(Fuente: Monet. Karin Sagner-Dütching. TASCHEN, 2.003.)

 

        Ya tenemos a la pequeña familia en Londres. Como está dicho, pocos frutos sacó Monet de su obligada estancia en Londres. No pintó muchos cuadros. Éste es uno de ellos.

 

Claude Monet, 1.871. El Támesis y el Parlamento. Óleo sobre lienzo, 47 x 73 cm. Londres, The National Gallery

(Fuente: Monet. Karin Sagner-Dütching. TASCHEN, 2.003.)

 

        En menos de un año termina la guerra con la derrota francesa y la declaración de la República. Monet intenta el regreso pero la situación en Francia es inestable y opta por hacer escala en Holanda. Según luego comentará, la hablan de un población en la que la luz es especialmente clara y allá se va Monet sin dudarlo. Al llegar comprueba que no le engañaron y en Zaandam se asienta durante un período de casi un año.

        En Holanda Monet se desquita del ostracismo a que le condenó la niebla londinense. En solitario, con una economía un poco más aliviada, gracias a que su padre ha muerto durante la guerra y ha heredado algo, gracias a que Camille da clases de francés a señoritas holandesas y a la dote de su familia, que aceptaba al joven pintor mucho mejor que la familia del pintor a su modelo, y al hecho de estar en el campo, la familia Monet vive una cierta holgura, en comparación al pasado reciente. Los cuadros de Monet son ya de plena factura Impresionista, aunque llamarlos así sea un cierto anacronismo, ya que el término no está acuñado aún. Una constante en Monet será su manera de representar el agua, intercalando brochazos claros sobre un fondo fresco aún de tono más oscuro. Monet se acostumbra a pintar en barca, con lo que puede elegir mejor su punto de vista. Este hábito lo conservará casi hasta su muerte.

 

Claude Monet, 1.871. Canal en Zaandam. Óleo sobre lienzo, 39 x 71 cm. Colección particular.

(Fuente: Claude Monet. Birgit Zeidler. Editions Place des Victoires, 2.006.)

 

        Todo Zaandam era tema de cuadros para Claude Monet. No sólo por ser un país desconocido, sino, y principalmente, por los juegos de luz en sus aguas. Después de Zaandam, Monet sólo sabrá vivir a orillas del Sena: Es que en esas aguas estaban los garbanzos de su familia. ¿Volver a París y a que se le rechacen cuadros en el salón año tras año? En 1.870, antes de la guerra, le rechazaron los dos que presentó. Monet comprende que los Salones no son el escenario para dar a conocer su estilo, su nueva manera de comprender la Pintura. Allí todos los que deciden están en contra de toda innovación. Apuesta por las exposiciones privadas, de la mano de Durand-Ruel y deja de presentar cuadros al Salón oficial.

        El cuadro que viene es un regalo a la vista. casi la mitad del cuadro lo forman los reflejos en el agua, en ese agua que Monet pinta ahora a la perfección con su nuevo estilo. Vaya pasando el lector su catalejo (la mano cerrada permitiendo ver sólo por un agujero) por el cuadro y verá una auténtica fotografía. Luego, mire el cuadro de cerca y captará las pinceladas, todas del mismo color, alternado dos colores. Esto hoy nos parece corriente. Entonces, era lo nunca visto.

 

Claude Monet, 1.871. Casa la borde del río Zaan en Zaandam. Óleo sobre lienzo, 48 x 73 cm. Francfort, Stäldelsches Kunstinstitut.

(Fuente: Monet. Karin Sagner-Dütching. TASCHEN, 2.003.)

 

        Este otro cuadro es más "standard". Las agua, la ribera, los árboles, la pequeña iglesia de pueblo, el cielo salpicado de nubes ... Se han hecho muchos como él. Sólo que Monet llegó primero.

 

Claude Monet, 1.871. Zaandam. Óleo sobre lienzo, 48 x 73 cm. París, Museo d´Orsay.

(Fuente: Monet. Karin Sagner-Dütching. TASCHEN, 2.003.)

 

      En el otoño de 1.871 la familia Monet vuelve a París y tras unos meses se asienta en Argenteuil. Comienza la etapa de Argenteuil, que será el inicio del nuevo estilo de Monet y su grupo.

        Hemos asistido a la peor época para Monet, la que va de 1.864, año en que finaliza su formación, a 1.871. Así es Monet en este momento.

 

Claude Monet hacia 1.871.

(Fuente: Claude Monet. Birgit Zeidler. Editions Place des Victoires, 2.006.)

        Ahora ya nos queda la cuesta abajo. A Claude Monet con su estilo formado, experimentado unos pocos mese antes de la guerra franco-prusiana y unos mese después. Habrá desarrollos, pero lo fundamental entiendo que está hecho. Monet confía en su nuevo hacer y ha roto con el mundo oficial. Felizmente para él, el  destino que tanto le cuida, aunque alterna el cuidado con bofetadas crueles, ha puesto en su camino a un marchante eficaz y persistente, Durand-Ruel, que defenderá a sus amigos pintores reunidos en torno a Monet a capa y espada, como dijo de él Monet años más tarde:

"En 1.870 nos escapamos a Londres. Pissarro, Boudin y yo íbamos con frecuencia a un café frecuentado por franceses. Daubigy venía allí de vez en cuando. Comprendió que éramos compatriotas  y quiso ver nuestros cuadros. Luego se entusiasmó de tal modo que nos dijo, a Pissarro y a mí, que nos apoyaría. "Os mandaré un marchante", dijo ...y efectivamente, el "Padre" Duran, que había pasado su negocio a Inglaterra durante la guerra, no tardó en llegar ... Sin Durand, los Impresionistas estaríamos muertos de hambre. Se lo debemos todo. Él era tenaz y luchaba contra viento y marea, más de una vez se arriesgó a ir a la ruina por defendernos."

Fernando Conde Torrens es autor de "Simón, opera magna", "El Grupo de Jerusalén", "La Salud" y una serie de artículos sobre el mundo de las ideas. En http://www.sofiaoriginals.com/ expone los resultados de sus investigaciones sobre la eterna búsqueda del ser humano. En http://simonoperamagna.blogs.com/  hay comentarios y más información sobre este libro.